Džeika Džonsona vārds skan vidēji, bet, runājot par smiekliem, viņš ir nekas cits kā vidējs — viņš bieži vien ir ārpus topu saraksta. Pēc tam, kad viņš sāka savu karjeru, spēlējot nelielas lomas filmās un veidojot vienreizējas dažādu seriālu epizodes, Džonsons guva lielu pārtraukumu, kad Liza Merivetere viņu iedeva Nika Millera lomā filmā Fox’s. Jauna meitene , šovs, kas viņam palīdzēja septiņas sezonas strādāt algotu darbu un neizmērojami palīdzēja noslīpēt viņa komēdiju.
Kopš izrādes aiziešanas ēterā 2018. gadā, Džonsons ir bijis aizņemts, piedaloties asa sižeta komēdijā. Tag , kas kalpo kā regulārs seriāls īslaicīgajā ABC sērijā Stumptown , un basketbola trenera Bena Hopkinsa balsis Netflix animācijas seriālā Stīpas , bet, ja mēs vēlamies izcelt viņa balss darbu, mēs nevaram aizmirst viņa kārtu kā Pīters B. Pārkers Zirnekļcilvēks: Into the Spider-Verse . Šobrīd Džonsons ir atrodams galvenajā lomā jaunajā filmā Brauciet ar ērgli — kuru tagad var skatīties atsevišķos kinoteātros, On Demand un Digital — un, kad RFCB bija iespēja ar viņu piezvanīt pa tālruni, lai apspriestu filmu, kuras autors arī viņš bija, mēs nekavējāmies pieņemt piedāvājumu. .
LĒMĒJS: Man paveicās, ka varēju pārbaudīt Brauciet ar ērgli pirms uzkāpt uz līnijas ar jums, un tas liecina par filmu, ka man ienāca prātā tikai aptuveni trīs ceturtdaļas, kad es sapratu: Ak, viņi to izdarīja pandēmijas laikā!
Džeiks Džonsons: [Smejas.] Tāda bija ideja!
Nu, izdevās. Tā bija tik labi strukturēta kā filma, ka man tas pat neienāca prātā.
Prieks dzirdēt! Zini, visa šī viltība bija… Mēs uzņēmām filmu 10 dienu laikā, taču mēs pavadījām daudz laika, rakstot to, jo mēs to darījām. nē vēlas, lai tā justos kā pandēmijas filma. Mēs ar Trentu bijām tik slimi ar pandēmiju, it īpaši tajā laikā. Tā bija pirmsvakcinācija. Mūsu komandā, kad devāmies augšā kalnos, kopumā bija septiņi cilvēki. Tāpēc mums vajadzēja justies kā parasta filma, atrodoties dīvainākajos laikos.
Tātad, vai jūs kādreiz esat kopā ar citiem dalībniekiem? Atceroties, es domāju, ka vienīgais cilvēks, kuram jums, iespējams, pat bija jābūt blakus, bija J.K. Simmons.
Nu, es biju ap J.K. Mēs to nošāvām. Un tad es atrados blakus Kleo [Kingam], kurš bija nekustamā īpašuma aģents, un Luisam [Fernandez-Gil], grupas menedžerim. Mēs tos darījām kopā. Mēs tikām smagi pārbaudīti, devām viens otram vietu un visas šīs dīvainības. Bet es tiešām lepojos ar filmu. Manuprāt, tam ir jauks mazs tonis. Tā ir patiesa neatkarīga filma, un es to saku lepni, nevis apkaunojoši. Studijas nebija. Mēs rakstījām čekus, izveidojām nelielu filmu, uzņēmām mākslas projektu, un es ceru, ka cilvēki tajā iesaistīsies! [Smejas.]
Foto: Everett kolekcija
Es kaut kur lasīju – un es tam nepiekrītu –, ka tavs varonis, Leif, gandrīz jūtas kā Nika turpinājums. Jauna meitene , vismaz tonāli runājot.
Jā, tam ir jēga. Ziniet, filmas režisors bija Trents O’Donels, kurš vadīja vairāk nekā 70 sērijas Jauna meitene .
Jā, tas to darītu.
To darot kopā, mēs zinājām, ka mums ir ļoti saspringts scenārijs, taču filmēšanas laikā zinājām, ka mums nebija laika to atrast. Viss, ko mēs filmējām kajītē... Es domāju, ka mēs tur fotografējām sešas dienas, tāpēc nebija daudz laika, lai izdomātu toni un izdomātu, ko vēlamies. Tāpēc mēs patiešām paļāvāmies uz savu laiku plkst Jauna meitene lai zinātu, ko mēs varam iegūt no noteiktām ainām.
Tātad, kā radās filmas koncepcija?
Sākotnējā ideja radās tāpēc, ka mēs abi zinājām, ka mums pietrūkst darba, un mēs vēlējāmies strādāt, un man bija piekļuve šai mājiņai Josemitā, un es tikko ieguvu to suni Noru no Amerikas suņu pavadoņiem. Viņa bija pensionēts suns-pavadonis. Tāpēc es piezvanīju Trentam, un man šķiet, ka man ir pieejama kajīte un neiedomājami gudrs suns. [Smejas.] Viņš man teica, ka viņam ir draugs, kuram bija filmēšanas iekārta, un viņš bija runājis ar Trentu un teica, ka neviens to neizmanto pandēmijas dēļ. Tātad mēs sapratām, ka mums ir aprīkojums, un es zināju, ka man ir līdzzvaigzne un suns ir manā podā. Tātad, ja mēs abi ar Trentu tiksim pārbaudīti, mēs esam drošībā kopā, mēs uztaisīsim visu filmu par mani un suni kajītē, lai tikai strādātu, lai kaut ko darītu. Un tad, kad mēs abi vienojāmies, ka esam gatavi to darīt, mēs sapratām, ka mums kaut kas jāuzraksta. Es netaisos 90 minūtes improvizēt ar suni. Tas ir neskatāms. [Smejas.] Tad lēnām radās jautājums, kura kajīte tā bija? Kuru mēs izveidojām mātes varoni. Tātad viss par šo tika izstrādāts apgrieztā veidā. Mēs rakstījām par to, kas mums bija, mēs rakstījām, kurš ir gatavs to darīt ar mums, un tamlīdzīgi.
Manuprāt, mana mīļākā aina ar suni ir, kad tu sēdi tur, uzticoties viņam, un tad tu saki: zini, dažreiz man šķiet, ka tu saproti visu, ko es tev saku, un citreiz man šķiet, ka tu esi. tikko ieguva suņa smadzenes.
Tā ir šī suņa problēma: ir brīži, kad es uzskatu, ka viņa ir visgudrākā mūsu ģimenes locekle, un tad ir brīži, kad es esmu, piemēram, tas ir tikai vecs suns, kuram nav nekādu domu! [Smejas.] Un man ļoti patika, ka kā mana varoņa galvenā pavadone filmā, galvenā persona, kurai viņš var uzticēties un uz kuru paļauties, ir Nora.
Tātad, ja jūs būtu strādājis ar D’Arcy vai J.K. pirms tam?
Nē, visi man bija jauni šajā vietnē, kas bija ļoti jautri. Tā kā tā bija tik unikāla situācija, mēs vienkārši nosūtījām cilvēkiem scenāriju, un... es esmu bijis D’Arcy fans un tikpat liels J.K. kā es biju Sjūzenas fans. Bet mēs vienkārši nosūtījām viņiem scenārijus un saņēmām ziņas, un bijām sajūsmā, ka visi ieradās, un pandēmijas laika dēļ visi bija ļoti satraukti. Visi ieradās gatavi. Sjūzena, mums bija daudz tikšanās ar viņu iepriekš. D’Arsijs kopā ar mums mēģināja tonnu. Ienāca Luiss Fernandess-Gils, kurš spēlē Gorku, un mēs arī kopā ar viņu mēģinājām daudz. Tāpēc tā patiešām bija viena no tām pieredzēm, kurā, manuprāt, daudzi cilvēki šajā laikā patiešām vēlējās izjaukt savu ikdienas rutīnu. Tātad tālummaiņas mēģinājums… Visi bija pieejams! [Smejas.]
Es gribēju jums jautāt par dažām citām lietām jūsu aizmugurējā katalogā. Savas karjeras sākumā jūs veidojāt sēriju Ierobežojiet savu entuziasmu . Kāda bija pieredze darbā ar Leriju Deividu?
Ziniet, tas bija tik īss un tik sen, es to tik tikko atceros, turklāt nervi. Pirmie pieci manas karjeras gadi, kur es veidoju reklāmas, un viss bija tikai 100% satraukums. Tātad man tas pat nav justies tāpat kā mana karjera. Es spēlēju grūts puisis David Mamet stuff; ES biju Sarkanā josta, kur es piekauju Timu Allenu; Es biju slepkava epizodē Meli Man … Man nebija ne jausmas, ko es daru. Es tikai teicu jā visam, līdz satiku Lizu Meriveteri, un tad viņa radīja Jauna meitene un ieliec mani iekšā Bez saistībām . Un tieši tad es jutu, ka mana karjera patiesībā ir sākusies. Pirms tam biju vista ar nogrieztu galvu, tikai centos strādāt.
Foto: ©20thCentFox/Courtesy Everett kolekcija
Ar Jauna meitene , es pieņemu – pamatojoties uz to, ko jūs tikko teicāt pirms sekundes –, ka tā bija noklausīšanās situācija?
Jā, priekš Jauna meitene , tas bija. Man piezvanīja, ka viņa [Liza] gribēja redzēt mani noklausīšanā. Tāpēc es iegāju tur un ieguvu darbu, un tā bija elles pieredze. Godīgi sakot, jūs zināt, cik reižu esmu strādājis ar šīs grupas dalībniekiem, pat iedziļinoties Brauciet ar ērgli … Kad mēs bijām pandēmijas laikā, bija daudz šo dalībnieku, mēs daudz sūtījām īsziņas, mēs reģistrējāmies viens otram. Un Trents bija viens no viņiem, Trents bija viens no svarīgākajiem šīs grupas dalībniekiem, kas nesaņem atzinību, jo viņš ir režisors, kā arī Erina O’Malija. Viņi ir divi producentu režisori. Viņi tiešām bija tur visu laiku, strādājot ar mums. Tātad, kad skāra pandēmija un visi vadītāji man teica: Darbavietas izžūst un nekas nenotiek, jūs pieskaraties tam, ko pazīstat, tāpēc atgriezieties pie tā. Jauna meitene ģimene… Lēmums bija ļoti skaidrs, un man bija patiešām acīmredzama un viegla izvēle runāt ar Trentu par kaut ko izveidot, un es patiešām priecājos, ka to izdarīju, jo iespēja rakstīt filmu ar viņu bija nereāla un priecīga.
Es ļoti ceru, ka cilvēki no šīs filmas iegūs prieku atgriezties pie cilvēkiem un atkal redzēt cilvēkus. Tā nav ziņu filma. Tā nav filma, kurai ir pārlieku politisks vēstījums, ja nerunā: Ir patīkami atkal redzēt cilvēkus. [Smejas.] Tas bija sava veida dzinējspēks tam stāstam, ko vēlējāmies pastāstīt: Cilvēk, mums pietrūkst cilvēku. Šī iemesla dēļ mēs veidojām šo filmu, un mēs bijām gatavi strādāt un darīt visu vēlreiz, un pat godīgi par to maksāt. Tikai tāpēc, lai varētu novilkt maskas un izveidot pāksti un būt viens otram blakus… un, kad mēs to darījām, es domāju, ka filma sāka augt un kļūt par to, kas tā bija, un atrada savu balsi. Tāpēc es nevarētu būt lepnāks par to, ka tas ir pieejams, un es priecājos, ka cilvēki to redz, lai kā viņi to redzētu. Es zinu, ka tas kādā brīdī nonāks Hulu, taču tas būs visur un visur, kur varēsit iegādāties preces. Es tikai priecājos, ka tas ieies galaktikā.
Foto: Everett kolekcija
Tātad, vai vēlaties runāt par Sjūzenas Sarandonas varoņa mākslas darbu?
Tātad mākslas darbs bija... Mēs zinājām, ka vēlamies, lai Honija būtu gleznotāja, jo viņas galvenais uzdevums bija iedvesmot Leifu, palīdzēt viņam atcerēties, kāpēc viņam rūp mūzika. Jūs zināt, viņš tagad ir savas karjeras punktā, kur viņš ir grupā, tāpēc mēs vēlējāmies, lai viņa būtu māksliniece, un, godīgi sakot, mēs nedomājām uz priekšu. Jūs zināt, jūs vienkārši domājat: Tātad viņa ir māksliniece, un mēs atradīsim mākslinieku, kas vēlāk uztaisīs viņas gleznas. Bet tad mēs sapratām, ka viņas darbs ir ļoti svarīgs, lai iegūtu tēla toni, tāpēc mana sieva, kas ir gleznotāja, es viņai jautāju, vai viņa būtu esi gatavs gleznot. Un viņa teica: Nu, kādas gleznas? Un es runāju ar Trentu, un mēs abi esam, piemēram, mēs nezinām. [Smejas.]
Tāpēc mana sieva vienkārši aizņēma trīs vai četras dienas un metās mežonīgi un radīja visas šīs gleznas. Un mēs tos faktiski izmantojām: mēs fotografējām vietni.jpeg'attachment_993752' > 
Foto: ©Apple TV/Everett kolekcija
Mans redaktors vēlējās, lai es jums pajautāju par darīšanas pieredzi Mītiskie meklējumi , jo viņš teica, ka jūsu uzstāšanās šovā bija histēriska.
Ak, jā, tas bija lieliski. Darbs ar to kopā ar Kristinu [Milioti] un Robu [Makelenniju] bija patiešām maģisks. Tā veidoja atsevišķu epizodi, antoloģiju, kas bija biedējoši, jo tās ir vai nu patiešām labas, vai vienkārši vissliktākās lietas uz planētas Zeme. Un tomēr es tiešām tikko pieliecos Robam, tā bija viņa vīzija. Viņš ļoti skaidri pateica, ko vēlas. Un Keitija Makelhennija, kura to uzrakstīja, bija lieliska. Jā, viņi abi ir slepkavas, es biju patiesi lepns, ka esmu tajā. Tas jūtas kā patiešām jauks savrups gabals, kas bija patiešām labi izpildīts. Man ir jāatdod Robam viss gods pasaulē.
Skatoties uz jūsu aizmugurējo katalogu, vai ir kāds iecienīts projekts, kas, jūsuprāt, nesaņēma tādu mīlestību, kādu uzskatāt par pelnīto?
Tas ir labs jautājums. Teikšu godīgi, es pārāk nedomāju par reakciju uz lietām. Es gribētu, lai visi to mīlētu, bet visi... Zini, tas, ko mēs uzzinājām 2020. gadā, ir tas, ka mēs neredzam jebko līdzīgi. Jūs kādam rādāt sarkanu krāsu, kāds cits to var redzēt kā melnu, un nemaz nerunājot par to, kāda ir cilvēku gaume filmās un TV. Tāpēc es skatos uz lietām, ko esmu darījis vairāk, lai gūtu pieredzi un ko es padomājiet par viņiem… un, manuprāt, daudzas lietas, ko es darīju, ir ļoti augstu novērtētas. [Smejas.] Un dažas lietas, ko esmu darījis, ir paveiktas ļoti labi, manuprāt, ir diezgan sūdīgi. Tāpēc es domāju, ka man tas nepatika, bet citiem patika! Tātad, nē, es nedomāju, ka es varu teikt neko tādu, kas nesaņēma pelnīto mīlestību. Bet es domāju, ka es no visa kaut ko iemācījos… un dažas nodarbības nebija patīkamas! Bet es tiešām domāju, ka nav nekā tāda, uz ko cilvēki būtu gulējuši.
Vai jūs bijāt pārsteigts, cik neticami atzinīgs Into The Spider-Verse bija?
Nē, jo tie scenāriji, ko viņi rakstīja, bija tik labi un darbs, ko tie režisori paveica ar ierakstiem, un aizraušanās... Es domāju, tu ej aktiera darbā, un tu redzi, cik smagi režisors. un ražotāji strādā. Jūs redzat maisiņus zem viņu acīm, īpaši ar animāciju. Viņi strādāja savu ēzeļi izslēgts. Tā nebija filma, par kuru viņi teica: Ak, mēs šobrīd Sony nopelnīsim daudz naudas, un kuru tas interesē? Tas bija kaut kas tāds, ko viņi patiešām savā dvēselē vēlējās būt lieliski. Tāpēc likās, ka esmu tik labās rokās, esmu milzu rokās, tāpēc tas nebija projekts, kurā man bija jautājumi ar Pīteru B un Pārkeru. Es nepiekristu jebko . Ja viņi kaut ko bija uzrakstījuši, es to mēģināju.
Tātad, kad Šameiks [Mūrs], kurš spēlē Mailzu, mēs ar viņu noskatījāmies agrīnu izgriezumu mazā teātrī, tikai mēs divatā, pēc tam viņš un es abi bijām, piemēram, tas bija. satriecošs . [Smejas.] Un viņš, piemēram, vai mēs drīkstam tā teikt? Es domāju, jā, jo mēs netaisījām animāciju. Un tā filma satriecošs , cilvēks. Tāpēc mēs abi domājām, ka cilvēkiem šī filma patiks, jo mēs mīlu to!
Vai vēl ir kāds vārds par turpinājumu?
Labākais seriāls Netflix 2021
Jā, mēs strādājam pie līgumiem, tāpēc es uzskatu, ka tas notiek. Es neesmu sācis ierakstīt, bet es ļoti ceru, ka tas viss izdosies, jo es labprāt redzētu, kas notiks tālāk ar Pīteru B.
Es vēlreiz apmeklēju Juras laikmeta pasaule nesen, un es redzu, ka IMDb jūs ir iekļauts tajā, bet… vai jūs patiesībā tajā? Jo esmu pārliecināts, ka dažreiz viņi vienkārši ieliek lietas, ko viņi tur gribu lai būtu patiesība.
ES biju domājams būt jaunajā. Bija daļa, mums bija lidmašīnas biļete un viss, un tad sākās pandēmija. Tāpēc bija sarežģīti izkļūt uz Londonu ar karantīnu un visu to. Kolins Trevorovs, kurš ir draugs, neņemot vērā to, ka ir milzīgs talants, darīja visu iespējamo, lai grafiks darbotos, taču mēs vienkārši nevarējām to izdomāt.
Foto: ©Universal/Courtesy Everett Col
Sasodīts. Nu, es teikšu, ka viena no manām iecienītākajām ainām Juras laikmeta pasaule ir tā, kurā viņš demonstrē savu T-kreklu ar oriģinālās filmas logotipu.
Jā. Gadu gaitā esmu guvis tik daudz cilvēku mīlestības pret Leuriju, un es ļoti vēlējos viņu atgriezt. Un es jūtu, ka kādā brīdī Leurijs piedzīvos vēl vienu brīdi. Mēs ar Kolinu stundām sēdējām pie telefona, cenšoties izdomāt kādu jautru veidu, ko mēs varētu darīt, lai viņu ievestu, kad sapratām, ka būs gandrīz neiespējami mani aizvest uz Londonu laikā, kad viņiem vajadzēja šaut. ka aina. Tātad, es teikšu, ka zinu, ka viņš un es abi aktīvi cenšamies atgūt Louriju, un jautājums ir tikai par to, kā to panākt. Tātad, ja tas kaut kā izdodas, vienkārši ziniet, ka Kolins Trevorovs ir traks ģēnijs un kaut kā to izdomāja [smejas.] Jo, ja viņš var – kas šobrīd, es nezinu, es domāju, ka tas ir izdarīts – bet ja Kolins Trevorovs izdomā šo, visas uzslavas viņam. Dievs svētī viņu!
Es audzināju Jauna meitene agrāk un faktiski neuzdevu jautājumu, kuru es grasījos uzdot, vai jums ir iecienīts Nika sižets vai uz Niku vērstas epizodes?
Ne īsti. Man ļoti patīk spēlēt Niku. Niks bija pirmais varonis, kurā es patiešām varēju daudz improvizēt un ienest tajā daudz savu komēdijas sajūtu. Un Liza Meriwether ir radītāja, kas bija ļoti sadarbīga un atvērta, kas bija tāds sapnis. Man ļoti patika visas lietas ar Tranu, man patika personāžs, kurā Niks varēja ar kādu sarunāties, un veidot pilnīgas attiecības, kurās cilvēks neatbildēja. Man patīk, ka Nikam bija attiecības ar viņa nākotnes versiju. Tāpēc man patīk, ka Niks zināmā mērā dzīvoja zinātniskās fantastikas realitātē, bet visi pārējie dzīvoja normālā pasaulē. Visas šīs lietas ir jautras. Kad varonis var dzīvot savā galaktikā. Man kaut kā patīk tas joks.
Vai jums ir kāds mīļākais viesis vai vieszvaigznes?
Puisis, kurš spēlēja Piedzērušos Elvisu, ir aktieris Ēriks Edelšteins, un viņš mani ļoti apbēdina. Viņš atradās zaļajā istabā. Viņa karjera ir patiešām mežonīga, jo viņš spēlē kā pa pusei visu laiku briesmīgākie ļaundari un pēc tam pa pusei neticami smieklīgi jautri puiši. Tātad viņš faktiski spēlēja policistu Brauciet ar ērgli . Viņš ir policista balss, kurš piezvana, kad es zvanu, satrakojoties par Noru, šo komisko laiku, kad viņš kaut kā ar mani jaucas, tas ir Ēriks. Viņš, iespējams, ir mans mīļākais.
Tas ir sava veida an Beisbola iekšpusē jautājums, bet mani vienmēr fascinē atbildes, ko saņemu no tā: vai atceraties pirmo aktieri, kurš jūs iespaidoja, paliekot lasīt viņu rindas ainā, kad filmējāt savu reportāžu?
Jā, tas ir lielisks jautājums. Tas bija šovā Meli Man . Tims Rots bija zvaigzne, un es tajā biju slepkava. Tātad man bija visas, piemēram, trīs ainas, bet viss atklājums beigās ir tas, ka viņš iet. Tu biji banketā, bla bla bla, un es sēžu krēslā, un viss, kas man jādara, ir, piemēram, , pamiekojiet, un tad viņa rindas beigās es saku kaut ko līdzīgu: Tu mani nepazīsti! un mani velk ārā. Tātad mēs bijām nošāvuši 12 stundu darba dienu – viņi to čali sasmalcināja kaulu – un viņiem vajadzēja viņu atstāt, jo viņam bija līgums ar arodbiedrību par pavērsienu. Tāpēc viņam bija jāiet, bet viņi vēl nebija saņēmuši manu pārklājumu un viņu iesaiņoja.
Tajā brīdī es strādāju savā otrajā vai trešajā darbā. Viņš un es tik tikko runājām ārpus kameras. Viņš teica: pagaidi, apstājies! Un viņš mani aizveda gaitenī prom no visiem pārējiem, un viņš teica: 'Es esmu vairāk nekā priecīgs pateikt viņiem, ka man ir jābūt šeit, lai pārraidītu, un es uztaisīšu šo monologu.' Ja jūtat, ka tas sāpina jūs kā aktieri, vienkārši dariet to man zināmu. Un es biju, piemēram, Cilvēks, tas ir tik klases akts! Godīgi sakot, man ir viena rinda. Man ir labi, ej. Un viņš, piemēram, nav problēmu, es priecājos to darīt. Un es teicu: man viss ir kārtībā, tāpēc viņš aizgāja. Bet es par to biju pārsteigts. Viņš ir šova vadītājs, atgriežas nost, un... es to vienkārši nekad neaizmirsīšu. Kāds klases akts.
Es jums pastāstīšu, kas mani pamudināja sākt uzdot šo jautājumu: es intervēju Semu Eliotu un jautāju viņam par epizodes filmēšanu īslaicīgā Džimija Stjuarta seriālā ( Hokinss ), un viņš teica, ka viņam bija aina ar Stjuartu, un tas nekādā gadījumā nebija iespējams uz Džimijam Stjuartam vajadzēja būt tur, un tomēr viņš gribēja būt pilnā kostīmā, lai tikai stāvētu ārpus kameras.
Patiesība ir tāda, ka daži cilvēki tic šī burvībai un daži cilvēki tic slavenībai, un tie, kas vienkārši tic slavenībai un tās spēlei, patiešām sabojā jautrību. Jo šī burvība ir patiešām lieliska, taču jums ir nepieciešami abi cilvēki, lai spēlētu līdzi. Piemēram, J.K. Simmons iekšā Brauciet ar ērgli mani tiešām aizrāva. Mēs bijām viņam uzrakstījuši septiņu lappušu garu ainu, zinājām laika ierobežojumus un zinājām, ka mums vienkārši bija viena liela diena ar viņu, un mēs viņu vienkārši izšausim. Un viņš nokārtojas, un viņam bija kupli monologi… un es rakstīja tie monologi, tāpēc es zināja viņi bija vārdiski. [Smejas.] Tātad viņš nokļūst tur, un es saku: Hei, vai jūs vēlaties to izmēģināt vai vadīt? Viņš ir. piemēram, nē, man viss ir kārtībā. Un tad viņi aicināja mūs nošaut, un es domāju, jo viņš negribēja to vadīt, viņš to nezināja tik labi, un viņš gribēja vienkārši improvizēt un drātēties. Un mūsu filmas lielumā, lai iegūtu J.K. Simmons... Patiesība ir tāda, ka viss, ko viņš vēlas darīt, ir labi. [Smejas.] Jūs nestāstīsiet Dž.K. Simmons filmā, kur viņam tik tikko maksā par to, lai viņš darītu tieši to, ko es viņam saku. Tā nav realitāte.
Tāpēc es nodomāju: ja viņš nepateiks mums vajadzīgo, mums kopā ar mani būs jāuzņem aina, kurā es veidoju ekspozīciju, un mēs kaut kā to izdomāsim. Viņš nekad neskatījās uz savu scenāriju… un viņš bija ideāls. Viņš zināja visu. Viņš zināja visus sitienus, kas viņam bija jādara, viņš izdarīja visas savas izvēles. viņa emocijas bija īstas īstajā laikā, viņa komēdija bija pareiza… Skatoties, kā viņš to darīja, es sapratu, ka šajā biznesā patiešām ir kaut kas, kam ir jāsagatavojas, ko esmu palaidis garām. Esi gatavs. Neatrodiet to tikai tur. Es, piemēram, nekad neaizmirsīšu mācību, ka iemesls J.K. Simmons ir J.K. Simmons ir tāpēc, ka viņš parādās gatavs doties ceļā. Pretstatā parādīšanās un būt, piemēram, Jā, kas tas ir? Tātad, ko jūs ar to domājāt? Daudzi aktieri ainas vidū uzdod jautājumus, kur viņi atrodas, piemēram: “Ak, es nesapratu, ka tas ir par viņu. Tas ir, piemēram, ja jūs to neapzinājāt, jūs nelasījāt scenāriju, mīļais. [Smejas.] Un es nekad nekopēšu J.K. pēc šīs pieredzes. Tā bija mācība, no kuras es patiešām paņēmu Brauciet ar ērgli : izpildiet mājasdarbus iepriekš, tas visu padarīs labāku.
Foto: Everett kolekcija
Mans vienīgais viņa mīļākais mirklis... Tā ir tikai tā viena rindiņa, kurā viņš saka: Ak, velns, tu esi Leifs! Šis apzināšanās brīdis šķiet absolūti reāls.
Kas tur ir savvaļas, tas ir a grūti griezties rakstiski, vai ne? Tātad, ja jūs uzrakstāt šo ainu un jums ir slikts aktieris, šī aina ir suņa sūdi, un skatītāji aiziet [noraidoši.] Nē, es to nepērku. Viņš vienkārši saprati to? Nē. Tāpēc es īpaši interesējos par šo pagriezienu, vai viņš gribēja to atkārtot, vai viņš gribēja dzirdēt, ko es domāju, kad es to pirmo reizi rakstīju. Es, piemēram, zinu, ka tas ir grūts pagrieziens, apspriedīsim to jūs, es un Trents. Bet tas bija viņa instinkts, un tā viņš to darīja, un viņa instinkts bija viss. Jūs domājat: Jā, mums nav jums nekādu piezīmju. Vienkārši dariet to vairāk. [Smejas.]
Un arī Sjūzena un D’Arsija bija patiesi slepkavas. Sjūzena ieradās uz klāja, un viņai bija neiedomājami gudri jautājumi tēlam. Piemēram, viņa gribēja zināt, kāpēc viņa bija pieņēmusi lēmumus, ko viņa pieņēma pagātnē. Piemēram, ja viņa bija tāda persona, kas patiešām pameta savu dēlu, kāpēc? Un tāpēc mums bija viņai jāpaskaidro par kultu, un filmā viņa bija kultā, ko sauc par H'bata. Tas ir balstīts tieši uz pilotu, ko es veicu Apple šovam un ko es rakstīju kopā ar Džošu Grīnbaumu par 70. gadu kultu, kas vairāk bija komēdija par viltus kultu, ko sauc par H’bata. Tāpēc man patiesībā bija visas atbildes Sjūzenai par to, ko apzīmēja H’Bata, taču viņai vajadzēja zināt, vai viņas varonis gatavojas pamest savu bērnu, tam bija jābūt patiešām pamatotam iemeslam. Un tā, strādājot ar Sjūzenu pie Medus varoņa, mēs sapratām, ka viņa nav sliktais puisis šajā filmā. Viņa kļūdījās, bet cilvēki pieļauj kļūdas, un tad kļūdījās arī Leifs. Un galu galā viņiem vajadzēja piedot viens otram.
Nobeigumā es tikai saku, ka filmas laikā, kur es atrados, bija īss logs, piemēram, palīdziet man, ja viņa izrādīsies dzīva šīs filmas beigās, es būšu tik dusmīgs. ..
Tas ir patiešām smieklīgi, jo mēs sasniedzām to līniju, kurā mums šķita, ka mēs veidojam potenciālu kaitinošu pagriezienu, bet... to patiesībā varētu nopelnīt! Es domāju, mēs negribējām to darīt, bet tā dara šķiet, ka stāsts noteiktā brīdī bija dabiski, jo tas būtu tik manipulatīvs mammas gājiens, lai to visu viltotu un beigās būtu, piemēram, tagad tu mani mīli, man ir piedots. [Smejas.]
Brauciet ar ērgli tagad ir pieejams skatīšanai atsevišķos kinoteātros, pēc pieprasījuma un digitālā formātā.
Vils Heriss ( @NonStopPop ) jau sen ir sniegusi garas intervijas ar nejaušām popkultūras personībām A.V. Club, Vulture un dažādas citas tirdzniecības vietas, tostarp Variety. Pašlaik viņš strādā pie grāmatas kopā ar Deividu Cukeru, Džimu Abrahamsu un Džeriju Cukeru. (Un nesauc viņu par Šērliju.)
Kur straumēt Brauciet ar ērgli