Sets Makfārlens ieguva savu vārdu, pateicoties viņa animācijas seriāla panākumiem Ģimenes cilvēks , kas savukārt noveda pie vēl divām animācijas sērijām ( Klīvlendas šovs un Amerikāņu tētis! ) un palīdzēja viņam nokļūt lielā ekrānā ar Teds , Miljons veidu, kā mirt Rietumos , un Teds 2 . Tomēr pirms dažiem gadiem MacFarlane devās pārsteidzošā virzienā, debitējot stundu garajā zinātniskās fantastikas seriālā. Orvila .
Lai gan tas sāka savu darbību, Fox koncentrējot savu reklāmas kampaņu uz to, ko mēs sauksim vairāk Makfārlānam līdzīgais seriāla aspekti, skatītāji, kuri uzņēma kadru Orvila ātri atklāja, ka tas patiesībā bija mīlestības pilns cieņas apliecinājums Zvaigžņu ceļš , un, lai gan bija vajadzīgs zināms laiks, līdz seriāls patiešām atrada savu pamatu, tiem, kas pie tā palika, atdeve ir bijusi milzīga. Patiešām, kad šovs noslēdza savu trešo sezonu, fani un vairāk nekā daži kritiķi nekavējoties aicināja atjaunot šovu uz citu sezonu.
Neatkarīgi no tā, vai mēs redzēsim 4. sezonu Orvila vēl ir redzams, bet, tā kā šovs tikko tika pievienots Disney+ klāstam, Makfarleins nolēma ar galvu ienirt šova papildu publicitātes kārtā, dodot am iespēju jautāt par seriāla attīstību tā laikā. skrējiens, 3. sezonas spilgtākie notikumi, tostarp negaidīta kantri mūzikas epizode, un daudz kas cits.
RFCB: Man ļoti patika skriešana Orvila līdz šim, un es ceru, ka tas nekādā gadījumā nav beidzies.
SETS MACFARLANE: Tā arī mēs! [Smejas.] Uz to arī mēs ceram!
Mani interesē: kādi bija izaicinājumi, kas bija saistīti ar seriāla attīstību šo trīs sezonu laikā? Man liekas, ka kaut kur otrajā sezonā bija pagrieziena punkts, kas lika justies gandrīz kā pavisam cits seriāls.
kad iznāks 5. sezona no big mouth tīklā Netflix
Jā, tas bija kaut kas tāds, kas… [vilcinās.] Kādā manas karjeras brīdī rakstnieks man teica: “Tu neatrodi savu izrādi. Jūsu izrāde atrod jūs.' Un tas ir tas, kas notika ar Orvila . Tās mērķis bija viena lieta, un ātri kļuva skaidrs, ka izrāde patiešām vēlas būt kaut kas cits. Un es domāju, ka diezgan agri 2. sezonā tas mainīja šo maiņu, un 3. sezonā patiešām šķita, ka mēs sitamies uz zemes. Piemēram, mēs precīzi zinājām, kas mēs esam, mēs necentāmies būt kā kvadrātveida knaģis apaļā caurumā, mēs vienkārši ļāvām saviem varoņiem būt patiesiem tiem, kas viņi ir, un mums nav jāuztraucas par jokiem. katru lapu. Joki nāks, kad tie nāca, un… tā joprojām ir šova daļa, taču mēs to neplānojām piespiest.
Kad šovs pirmo reizi sākās, vai no Fox bija kāds pavēle, ka viņi gribēja padarīt to vairāk par Seta Makferleina šovu, nevis par zinātniskās fantastikas šovu?
Varbūt mazliet. Bet patiesībā tikai nedaudz. Es neatceros... Es domāju, es daudz lasīju tiešsaistē — spekulācijas, kuras pieprasīja Fox Ģimenes cilvēks kosmosā, bet viņi patiešām to nedarīja. Viņi patiešām kopumā atbalstīja šovu. Vienīgais iebildums, kas man bija, bija tas, ka izrāde tika uzsākta kā smaga komēdija. Viņi patiešām sliecās uz jokiem. Un tas bija daļa no tā, tātad tā nav viņu vaina, taču viņi nesamērīgi nosliecās uz jokiem un komēdiju. Un viņi to patiešām prezentēja kā komēdiju kosmosā, kas tā nebija. Tā bija izrāde, kas mēģināja stāstīt nopietnus zinātniskās fantastikas stāstus, vienlaikus laužot jokus, un… tas nav īsti kaut kas, kas ir ilgtspējīgs televīzijas seriālā. Manuprāt, filmā tā ir. Es domāju, ka jūs varat to darīt pusotru stundu. Bet, lai cilvēki atgrieztos un liktu viņiem ticēt, ka šīs likmes ir īstas, varoņiem ir jātic, ka likmes ir reālas, un, ja varoņi uzskata, ka likmes ir reālas, varoņi netaisīs jokus. kad likmes ir augstas. Un tā ir tikai pamata matemātika. Tāpēc mēs pārtraucām spiedienu mēģināt padarīt šo lietu par kaut ko tādu, kas tā nebija, un teicām: 'Ei, mums ir astoņi vai deviņi fantastiski tēli, un mēs vienkārši ļausim viņiem būt tādiem, kādi viņi ir.'
Nu, likās, ka 2. sezonas filmā “Identitāte” bija skaidrs pagrieziena punkts.
Jā, un šī bija epizode, kas mums bija saspringta, jo mēs nezinājām, vai cilvēki tā pieņems šovu. Jūs zināt, mēs stāstījām tumšu divdaļīgu zinātniskās fantastikas stāstu, un mēs nezinājām, vai cilvēki to izvēlēsies. Puse no manis gaidīja tādu kā “palieciet savā joslā” reakciju. Un tas tā nemaz nebija. Tas bija otrādi! Cilvēkiem tas patika. Līdz tam laikam tās bija dažas no populārākajām sezonas epizodēm. Un iepriecinoši un satraucoši bija tas, ka mēs jau bijām rakstījuši atlikušo sezonas daļu un mēs bijām paturējuši Īzaku otrajā plānā, lai mums nebūtu jārēķinās ar nokrišņiem, ja vien cilvēkiem tas nepatiktu. . Tāpēc mēs izvairījāmies no šī stāsta sekām, un es atceros, ka divas epizodes pēc tam lasīju tiešsaistē no faniem komentārus — man šķiet, ka tas bija aptuveni “Lasting Impressions” laikā — kur cilvēki teica: “Vai tiešām? Vai joprojām nav diskusiju par Īzāku? Viņš gandrīz visus nogalināja! Tātad 3. sezonā Čārlijs bija tās fandomas daļas balss, kas teica: “Ei, puiši! Jā, šis puisis mūs izglāba, bet viņš ir arī iemesls, kāpēc cilvēki gāja bojā un ka mūs pat vajadzēja glābt, un jūs vienkārši ļāvāt viņam sēdēt uz tā tilta, it kā nekas nebūtu noticis! Tātad tas bija tiešs rezultāts tam, ka patiešām pievērsa uzmanību auditorijas reakcijai. Viena no manām iecienītākajām lietām ir vienkārši iedziļināties tiešsaistes reakcijās no pārraides faniem pēc izrādes un izlemt, kam pievērst uzmanību un ko ignorēt. Un, tiešām, 3. sezonā daudz un dažādos veidos ir dzirdama fanu balss.
Tagad, kad izmantojat internetu, vai valkājat ložu necaurlaidīgu vesti un ugunsdrošu apakšveļu? Kā jūs tam gatavojaties?
Hei, šajā savas karjeras brīdī esmu labi sagatavojies. [Smejas.] Ziniet, es eju ar reālistiskām cerībām. Bet 3 sezona ir bijusi lieliska! Jo, lūk, 75-80% no tā, ko esmu lasījis, ir bijis pozitīvs, un tas ir patiesi iepriecinoši. Izrādei ir liels atbalsts. Un, protams, jums var būt cilvēki, kuriem nepatīk atsevišķas epizodes… un, starp citu, jūs to vēlaties! Sestajā sērijā “Divreiz mūžā” bija neliels trieciens, kurā Džons saka: “Gordons ieradās apmēram pirms mēneša”, un vairāki fani pareizi norādīja, ka, ja viņi Gordonu izrauj no pagātnes viņš nosūtīja ziņu nākotnei, lai atnāktu pēc viņa, viņiem nekad nebūtu bijis iemesla atgriezties un dabūt viņu, un tas būtu radījis paradoksu. Un tas bija 100% pareizi. Tāpēc mēs atgriezāmies iekšā un veicām cilpu pēc ētera un atkārtoti iesniedzām šovu Hulu… un es nezinu, vai tas vēl ir pieejams platformā vai nē, bet, ja nē, tas būs drīz! Tādas lietas... Paskaties, tev uz visiem laikiem ir dziļš deguns šajās lietās, un tu domā, ka esi pārkāpis visus savus T un atzīmējis visus savus es, taču ir patīkami, ka ir auditorija, kas ir pietiekami ieinteresēta, lai tevi uztvertu, ja ir kaut kas. tu palaidi garām.
Esmu par to lasījis citur tiešsaistē, taču, ja jūs varētu mazliet pastāstīt par to, cik grūti bija uzņemt šo Dollijas Pārtones epizodi filmā “Midnight Blue”, tas ir stāsts, kuru ir vērts pastāstīt vēlreiz.
Tas bija izaicinājums COVID dēļ. Tajā laikā cilvēki daudz neceļoja, un mēs bijām Losandželosā, bet Dollija atradās Nešvilā. Un mēs nosūtījām viņai 2. sezonas sēriju “Sanctuary”, un es runāju ar viņu un viņas brīnišķīgo labo roku Deniju Nozelu, kurš lieliski palīdzēja tam visam izdoties, kā arī bija lielisks puisis. Un tas viss sanāca, bet viens izaicinājums bija tas, ka mums tas bija jādara Nešvilā.
Disneja džungļu kruīza filma
Tāpēc mēs uzbūvējām šo salona komplektu, būtībā sagriezām to uz pusēm, pusi nosūtījām uz Nešvilu. [režisors] Džons Kasārs un es lidojām uz Nešvilu, un mēs tur nošāvām Dolliju. Un Rena Owen, kas spēlē Hevīnu, ieradās kopā ar mums, tāpēc viņa veidoja savas ainas ar Dolliju. Tāpēc katru reizi, kad skatāties Dollijas virzienā, pat tad, kad redzat Renas pakausi, tas ir Nešvilā. Kad pagriežat apkārt un ieraugāt Hevīnu, tas ir Losandželosā. Un, protams, Dollijai ir dubultnieks. Un tas ir apliecinājums mūsu apgaismojuma komandai, mūsu ražošanas dizaina komandai, visiem iesaistītajiem, ka tas ir vienkārši nevainojami. Šie divi cilvēki atrodas daudzos štatos viens no otra, un tomēr izskatās, ka atrodas tikai divu pēdu attālumā viens no otra. Tas viss sanāca. Un, protams, vizuālo efektu komanda Orvila , Brendons Feijets un viņa komanda, kas atjaunoja 1990. gada Dolliju Pārtoni, izmantojot šo jauno A.I. tehnoloģiju, ko izmanto visi. Tas viss bija vienkārši nemanāmi. Tas bija viens, kas… Lai tur nokļūtu, bija daudz šķēršļu, un mēs vienkārši nekad nepadevāmies. [Smejas.]
Mēs teicām: 'Mums tas ir jādara. Vienīgais veids, kā Hevīnas sižets šajā epizodē darbojas, ir ar Dolliju Pārtoni. Vienīgais ceļš.' Es nezinu, ko mēs būtu darījuši, ja viņa nebūtu uzvedusi šovu, jo vienīgais, kas varētu likt Hevīnai rīkoties pareizi un liecināt, būtu, ja neviens cits kā Dollija Pārtone būtu devusi viņai kādu gudru padomu. Un papildus tam, ka Dollija viņu ieguva, viņa, protams, bija tik burvīga un tik lieliska, un tikai šīs epizodes centrālais elements. Un arī, kā jūs varat iedomāties, visjaukākā dzīvā būtne. Tātad viss bija lieliski.
vai dr oz joprojām ir tv
Viena no 3. sezonas galvenajām zvaigznēm bija Imani Pullum Topas lomā.
Jā!
Esmu pārliecināts, ka ar viņas agrīnajām izrādēm vien pietika, lai sniegtu jums pārliecību, lai seriāla gaitā viņu pievērstu vairāk uzmanības.
Jā, pilnībā. Lai gan “Midnight Blue” un “Tale of Two Topas” abi tika sarakstīti pirms filmēšanas. Visas desmit sērijas tika uzrakstītas, pirms mēs uzņēmām filmas kadru. Tātad ikvienam, kurš gatavojās spēlēt Topu, jau bija liels darbs priekšā, taču mēs atradām Imani, un Imani bija ļoti pieredzējis skatuves aktieris, kad viņa ieradās filmēšanas laukumā, jo viņa bija par darbu, viņa bija tik profesionāla, viņa bija tik mērķtiecīga, viņa bija tik sagatavojusies un… [vilcinās.] Nekad nevar zināt, kādu darbu aktieris dara, gatavojoties tēlam, taču neatkarīgi no tā, ko viņa veica viena pati, zēns, tas tika parādīts ekrānā. Viņa tikko izsita šo varoni no parka, un es biju tik priecīgs, redzot visu viņas uzmanību un pozitīvo atsaucību, jo tas bija izaicinājums. Es domāju, ka jebkuram pieaugušam, pieredzējušam aktierim to bija grūti spēlēt, un viņai bija neparasti izsist to no parka. Un tas bija lieliski izrādei, jo, ja tas nebūtu izdevies, šīs epizodes nebūtu... Stāsti būtu sabrukuši gabalos. Tāpēc viņa šīs izrādes vadīja iespaidīgā veidā, un mēs visi bijām patiesi lepni par viņas paveikto darbu.
Vai, veidojot šīs epizodes, kas līdzinās reāliem notikumiem, jums šķiet izaicinājums, lai paralēle, kuru mēģināt izveidot, nebūtu pārāk acīmredzama? Tai ir jābūt smalkai pastaigai pa virvi.
Jā. Ļoti daudz. [Smejas.] Jā, tas ir lielākais izaicinājums, rakstot šādu izrādi, it īpaši mūsdienās, jo... Zināt, dažreiz mēs cenšamies pielikt punktu, bet dažreiz nē. Dažreiz mēs novērojam. Dažreiz, kad šķiet, ka mēs cenšamies virzīt uz priekšu kādu darba kārtību, tas ir nedaudz maldinoši, jo patiesībā mēs novērojam savu sabiedrību un aprakstām to, ko redzam. Tas ir daudz labāks veids, kā to izteikt. Un, protams, ja neskaita faktu, ka neviens nekad nav izteicis savu viedokli un nevienam nav mainījis domas, sakot: 'Tu esi stulbs, un jums vajadzētu tā domāt', es ļoti cenšos, kad mēs saskaramies ar šiem problēmu stāstiem. esiet sludināts tādā veidā, kas izrauj jūs no stāsta. Tagad, ja tas atbilst varoņa personībai, tā ir viena lieta. Es domāju, ka Kellijai bija ļoti dabiski ieņemt savu pozīciju, un Kleidenam bija ļoti dabiski ieņemt savu pozīciju. Bet varoņiem ir jābūt patiesiem pret sevi. Jūs nevēlaties to uztvert bezmugurkaula veidā. Jūs nevēlaties, lai jums nebūtu viedokļa. Taču tajā pašā laikā gribas to pasniegt pārdomāti, pārliecinoši, gudri un ar to nesist pa galvu publikai. Tātad tas ir viens no lielākajiem izaicinājumiem šajā zinātniskās fantastikas stūrī.
Man šķita, ka vienīgais, kas bija tuvu tam, lai pārvarētu līniju, bija “Laikam krītošs lietus” ar visu populistisko lietu. Bet, kad tas pārgāja uz Anaiju vairāk nekā šo stāsta aspektu, tas noritēja nedaudz raitāk.
Jā, bet... Es iebilstu, ka krili ir mūsu tumšākās daļas. Un, kad es saku “mēs”, es domāju tikai mūs kā planētu. Tādi ir tie krili. Es domāju, populisms pieaug visur, ne tikai Amerikā, un par to ir jāuztraucas. Es nezinu, vai visā vēsturē ir bijis daudz gadījumu, kad trokšņains populistiskais režīms mainīja pasauli uz labo pusi. Es domāju, ka ir daudz gadījumu, kad tie izraisa kataklizmisku notikumu pavērsienu. Manuprāt, tas ir tikai veselais saprāts, kas balstīts uz vēsturiskiem novērojumiem. Taču tajā pašā laikā mēs nevēlamies ar to sist cilvēkiem pa galvu. Jūsu pirmais pienākums ir izklaidēt un atstāt skarbos politiskos komentārus ekspertu ziņā. Bet, kad jūs stāstāt stāstu, kas ir saistīts ar kādu problēmu vai ir saistīts ar kaut ko, kas saistīts ar aktuāliem notikumiem, jūs arī nevarat būt bez mugurkaula. Jums ir jābūt viedoklim par savu stāstu.
Kur tad ir situācija ar citām jūsu sērijām? Jūsu attiecības ar Fox... Es zinu, ka esat bijis samērā skaļš par savām mazāk nekā pozitīvām jūtām pret uzņēmumu kopumā.
Jā, es domāju… [Nopūšas.] Tas ir sarežģīti. Tur ir daudz cilvēku, kuriem personīgā līmenī man ļoti patīk, un ir pieņemti lēmumi, kuriem es kategoriski nepiekrītu. Un to var būt grūti saskaņot… un es šobrīd neesmu īsti sapratis, kā to saskaņot. Varbūt kādā brīdī es to darīšu. Varbūt es to nedarīšu. Bet šobrīd ir grūti. Bet acīmredzot es arī strādāju pie Teds sērija Pāvs, kas nāk līdzi jauki. Paskaties, lieta par animācijas šoviem... Es domāju, Ģimenes cilvēks šobrīd ir ļoti pašpietiekams. Amerikāņu tētis! ir ļoti pašpietiekams. Es jau labu laiku esmu bijis balss atskaņu aktieris šajās izrādēs – un, tiešām, tas arī viss. Orvila ir aizņēmusi lielāko daļu mana laika. Kad es aizgāju darīt [filmu] Teds es domāju, ka 2012. gadā vai jebkurā laikā, kad tas bija, tad es aizgāju Ģimenes cilvēks un nodeva vadības grožus, un kopš tā laika tas ir pašpietiekams. Tāpēc mana tiešā ikdienas līdzdalība pēdējos pāris gadus galvenokārt ir bijusi ar Disney ar Orvila un pavisam nesen ar Universal for the Teds sērijas un citi projekti. Man ir daudzveidīgas attiecības ar šiem uzņēmumiem, daži ir labāki nekā citi, taču personīgā līmenī tie visi ir labi.
Lai to atgrieztu Orvila , 3. sezona nodrošina apmēram tik laimīgas beigas, kā jūs, iespējams, varējāt piedāvāt, taču, kā jau minēts, es joprojām ceru, ka tā nav uz beigas.
Jā, mēs visi, kas piedalās iestudējumā, jūtamies vienādi!
burvju pasaules mājas viktorīna
Bet šobrīd, manuprāt, tas šobrīd ir tikai Disneja rokās?
Tā tiešām ir. Mēs apmeklējām Disney+ 10. augustā, kas ir ļoti aizraujoši. Cerams, ka tas izrādi atklās pilnīgi jaunai auditorijai. Un es domāju, ka tas tiešām ir lielākais izaicinājums Orvila . Kad apsēžas skatīties Orvila un jūs dodat tai iespēju, esmu pārliecināts, ka tas attaisnosies. Esmu pārliecināts, ka tas jūs piesaista. Izrādes lielākais izaicinājums ir nepakļauties cerībām. Tas, ka esmu veidojis visas šīs animācijas komēdijas un filmas, patīk Teds un Miljons veidu, kā mirt Rietumos … Tas ir tik kreisais pagrieziens, ka ir grūti izjaukt to cerību sastrēgumu, ko cilvēki saista ar izrādi. Daudzos gadījumos cilvēki domā, ka tā ir komēdija, pamatojoties uz tās sākotnējo mārketinga kampaņu. Bet, protams, tas ir kaut kas tik radikāli atšķirīgs. Un, kad cilvēki dod iespēju un apsēžas, lai noskatītos šovu, viņi gandrīz vienmēr ir pārsteigti un tiek pieķerti. 'Ak, oh, tas ir pilnīgi pretējs tam, ko es domāju, ka tas būs… labā nozīmē!' Un es domāju, ka, ja mēs varēsim iegūt pietiekami daudz no tiem cilvēkiem, kuri mums dos iespēju, atlīdzība būs 4. sezona un, iespējams, vēlāk. Tātad tas tiešām ir skatītāju rokās. Jo tas ir bizness. Izrāde ir dārga producēt, tai ir jāattaisno sava eksistence ar skatītāju entuziasmu un skatītāju skaitu. Cerams, ka Disney+ mums dos šo iespēju.
Vils Heriss ( @NonStopPop ) ir sena vēsture, sniedzot garas intervijas ar nejaušām popkultūras personām A.V. Club, Vulture un dažādas citas tirdzniecības vietas, tostarp Variety. Pašlaik viņš strādā pie grāmatas kopā ar Deividu Cukeru, Džimu Abrahamsu un Džeriju Cukeru. (Un nesauc viņu par Šērliju.)