Kad domājat par režisoru galvā, kāds attēls nāk prātā? Ilgu laiku es iztēlojos Stīvena Spīlberga vai Mārtina Skorsēzes tipu, valkājot dzeltenbrūnu vesti un beisbola cepuri, sabāzies ap monitoriem vai pļāpāju ar galveno aktieri. Mēs visi zinām šos attēlus. Mēs visi viņus esam redzējuši; žurnālos, kadru aizkulisēs, Oskaru naktī. Bet es gribēju uzzināt, kā izskatījās redzēt sieviete šajā lomā, kā noteikts, vadot visu darbību, vienlaikus izsaucot darbību!
Sievietes beidzot tiek atpazītas - īpaši šajā balvu sezonā - par fantastisko darbu kā režisori. Mēs visi, it īpaši nākamās paaudzes režisori, esam pelnījuši, lai mūsu prātā būtu tikpat daudz šo spējīgo un pārliecināto sieviešu attēlu, vadot tādu iestudējumu kā priekšnieki, kādi viņi ir. Neatkarīgi no tā, vai tas ir Smaragds Fennels, kurš vada elli no izcilajiem Daudzsološa jauna sieviete kamēr neticami grūtniece, vai Hloja Džoo, izskatās atdzist un pilnībā kontrolē komplektu Nomadland . Tā izskatās mūsdienu līderis filmēšanas laukumā.
Pēdējo nedēļu laikā es runāju ar septiņām sievietēm visā nozarē par viņu pieredzi režisora amatā. Jā, mēs apspriedām izskatu un modi, jo es gribēju uzzināt, ko viņi valkā - nevis skrejceļa, bet gan TCB apsvērumu dēļ. Vai kapuce ir pārāk ikdienišķa, kad esat atbildīgs? Vai kleita ir pārāk izdomāta? Vai tas viss ir saistīts ar kabatām un praktiskumu? Jo līdz ar uztveri nāk perspektīva. Sākot ar sievietēm, kuras gadu desmitiem ir ieņēmušas direktora krēslu, līdz pat tām, kuras šodien nozarē tikai iet cauri, šīs asās, talantīgās vizionāri dalījās ar saviem labākajiem padomiem, iecienītākajām darba daļām un optimismu, ka viņu nozare lēnām, bet pārliecinoši virzās pareizajā virzienā.
Tamra Deivisa filmēšanas filmā ‘Crossroads’, kur viņa vadīja nevienu citu kā Britniju Spīrsu.Foto: Everett kolekcija
KAS IR TAVS IESTATĪTAIS VIENOTS?
Daudzas sievietes, ar kurām es runāju, aprakstīja līdzīgu formas tērpu, taču dažādu iemeslu dēļ. Jums ir jāapsver, ko jūs valkājat, jo tas, ko jūs valkā, projektē to, kā jūs vēlaties uztvert, Tamra Deivisa, tādu filmu režisore kā Billijs Medisons , Krustojums , un Pusi izcepta , pateica man. Kad viņa sāka darbu, Deiviss teica, ka es valkāju patiešām vienkāršas, puisiskas drēbes. Es centos neizskatīties pārāk mīļa vai seksīga, jo zināju, ka nevēlos, lai mani tā uztver. Es negribēju, lai viņi domā par mani kā par kādu, ar kuru jūs satiekaties. Es gribēju, lai viņi domā par mani kā par kādu, kas viņiem ir jāuzklausa. Man patīk valkāt kreklus ar pogām. Man nepatīk parādīt nekādu dekoltē. Es nevalkāju papēžus. Es nerādu kājas. Es valkāju jaukas drēbes, bet tās slepeni ir izdomātas. Es cenšos izskatīties gandrīz vairāk kā mana ekipāža.
kā skatīties izaicinājumu
Nikole Bekvita, kura vadīja gaidāmo filmu Kopā Kopā ar Patiju Harisonu un Edu Helmsu aprakstīja līdzīgu izskatu, sakot: Mans režijas režīms ir tāds, ka es valkāju ļoti ērtus apavus, piemēram, koka tupelītes. Es valkāju ērtas melnas bikses un melnu kreklu, un man parasti ir vecīšu komplekts, tāpēc man ir viss. Tā ir tikai funkcija. Es domāju, es gribu, lai tā justos kā pidžama, jo es stāvēšu un strādāju kādas 16 stundas.
Jude Weng, režisora direktors Atrodot ‘Ohana vietnē Netflix arī aprakstīja viņas izskatu daudz funkcionālāku nekā modernu, sakot, ka esmu patiešām fiziska režisore, tāpēc ģērbjos tā, lai ļautu man pārvietoties. Es valkāju Blundstone zābakus, jo tie var saslapināties, un tie nav nekādas problēmas. Es daudz pārgājienos atrodu skautu, tāpēc es valkāju prAna bikses, un tās ir āra bikses, kas arī var saslapināties, [kad es] kāpju upē vai kas nepieciešams, lai iegūtu šāvienu. Es valkāju kreklu ar pogu, jo man šķiet, ka ir vismaz zināms profesionalitātes līmenis, jo kā uz epizodes vai filmas režisoru jūs uzlūko kā autoritātes figūru, un tā ir mana uniforma.
Tas, iespējams, būtu izpūtis Sjūzenas Seidelmanas prātu 70. gadu beigās, kad viņa apmeklēja filmu skolu, un 80. gadu sākumā, kad viņa sāka vadīt tādas funkcijas kā Smithereens un Izmisīgi meklēju Sūzanu . Man nebija ne jausmas, kādam režisoram vajadzētu ģērbties, nemaz nerunājot par režisori sievieti, jo nebija tādu, par kurām es tiešām zinātu, sacīja Seidelmans. Es biju dzirdējis par dažiem, bet lomu modeļu nebija daudz, un noteikti nebija neviena attēla vai ļoti maz, par kuru es zināju, ka sievietes filmē. Tāpēc es vienkārši valkāju visu, ko jutu kā valkājot, īsti par to nedomājot.
Un dažiem viņu iestatītais pacelšanās viņiem jau ir izlemta, piemēram, kad Aidija Braienta atrada sevi režisējot sava varoņa garderobē divām gaidāmās trešās un pēdējās sezonas epizodēm. Shrill uz Hulu. Man bija gabali, kas man līdzinājās, sasodīti, es vēlētos, lai man šobrīd būtu dažas kabatas, bet es esmu mazas dāmas kleitā. Amerikāņu sārtākajā mazajā kleitiņā (pa kreisi) ir daži diezgan smieklīgi attēli, un es esmu pie monitora ar ieslēgtām austiņām. Es biju, piemēram, es vēlos, lai man nebūtu mazu papēžu, vai es vēlos, lai man būtu vairāk kabatu. Bet jau daudzus gadus es kā producents esmu juties ļoti ērti kā komplekts, kāds esmu, ne visi esmu gatavs. Tāpēc es nejutu pārāk lielu spiedienu uz to. Es domāju, ka vairāk nekā ietērpt daļu, dažreiz ir grūtāk izpildīt daļu, kas ir stingra, vai atgrūsties vai teikt: nē, mēs esam labi. Mēs ejam tālāk. Es domāju, ka dažreiz tāpēc, ka tas, kā es nokāpu, ir ļoti mīļa vai draudzīga, cilvēkiem tas var šķist satriecošs. Bet man tas ir kļuvis ērtāk. Tā ir daļa no tā, lai kaut ko izveidotu, būtu redzējums un pārliecinātos, ka tas tiek izpildīts tā, kā vēlaties.
kad iedegas zibspuldze
Sjūzena Seidelmana no viņas personīgās kolekcijas.Foto: Pieklājīgi no Susan Seidelman
KĀDS BIJA MIRKLIS, KĀ JUMS JUTA, LĪDZĪGI DIREKTORAM?
Labi, tātad, jūs esat ieguvuši savu formu, esat gatavs, jūs esat satraukti un režisējat. Bet vai ir kāds brīdis, kad cilvēks patiesi var justies kā režisors? Dažiem tas bija filmu skolā, citiem tas bija filmu festivāls, un Nicole Delaney, filmas direktore Izslāpis , kas bija daļa no 2019. gada Toronto Starptautiskā filmu festivāla un FXX's Kūka sērija, tas vienkārši bija brīdis, kad viņa iestājās aiz kameras. Režisors sava veida biedēja sūdus no manis un arī bija [eiforisks], viņa teica. Pēkšņi šī visu filmu veidošanas sajūta, ko es biju sintezējis, man ienāca prātā, ka šādi iznāks visi šie stāstīšanas instinkti. Tā bija eiforija, kas pirmo reizi atradās aiz kameras un turpina būt.
Kari Skoglandam, režisora direktoram Piekūns un ziemas karavīrs Disnejā + tā bija reāla apmācība darba vietā. Viņa pamanījās pārdzīvot to, ko sauca par režisoru Bootcamp, kad draugs aktieris viņai piezvanīja un lūdza viņu vadīt 1997. gadu Vīrieši ar ieročiem pēc sākotnējā režisora izstāšanās. Bet viņa bija izlasījusi scenāriju, to nemīlēja un bija gatava pilnībā nodot iespēju, pirms draugs pārliecināja viņu ierasties un satikties ar visiem. Tāpēc es satiku visus aktierus. Mēs sēdējām istabā un es teicu: es zinu, kas ir šis scenārijs. Es netaisos taisīt šo filmu, bet, ja visi ir gatavi pārrakstīt un kaut kā lidot, un jūs, puiši, esat gatavs piedzīvojumam, tad, jā, es to uzņemtos. Tas bija svētdienā, un es pirmdien nokritu zemē. Mēs nezinājām, kādas būs beigas. Katru dienu, katru vakaru mēs iegājām un pārrakstījām visas nākamās dienas lappuses. Tāpēc, līdz es pabeidzu šo projektu, pēc nedēļām, es domāju, jā, tagad es esmu direktors.
Tas noklikšķināja uz Deivisu, kad viņa apmeklēja filmu skolu LA pilsētas skolā, veidojot Super 8 īsfilmas. Kad es jutu, ka varu pārvērst savu redzējumu filmā, un tad, kad tos parādīju auditorijā, un auditorija visaugstāk reaģēja uz manām filmām, es domāju, ka tieši tad es pirmo reizi jutos kā režisore. Es jutu, ka spēju sazināties valodā, ka man ir talants to darīt. Jūs to iemācāties kino skolā, jo jūs tur sēžat un skatāties 20 līdz 30 citu studentu filmas, un jūs esat kā, ak, mans strādāja.
Tas bija mazliet krāšņāk Seidelmānam, kurš atcerējās: Pirmo reizi es sapratu, ka esmu režisore, kad devos uz Kannu kinofestivālu, jo mana pirmā filma Smithereens bija pārsteidzoši un šokējoši man, un visi iesaistītie, tika uzņemti tur notiekošajās sacensībās. Es nokļuvu Kannās un paskatījos apkārt, un es redzēju visus šos filmu plakātus, un ne tikai Holivudas producentus, Eiropas producentus, cilvēkus, par kuriem biju lasījis vai dzirdējis, un sapratu, ka esmu šeit. Mana filma tiks rādīta uz lielā ekrāna, un tā noteikti bija sirreālistiska sajūta. Toreiz man ienāca prātā, ka šī nav tikai filmu skola. Tā bija reālā pasaule.
Lai arī ne visiem ir brīdis, kad to visu uzņemt. Viņa teica, ka Braientam es biju tik aizņemta, ka nejūtos tik dedzīga, drīzāk tas bija tāpat, kā, labi, mums jāpāriet, ja mēs to izdarīsim diena. Bet bija pāris mirkļi, kad es rīkojos, un tad es pabeidzu ainu un teicu, ka esmu izgriezts. Biju tik daudz reižu, kad, manuprāt, mūsu ekipāža, tas viņiem prasīja ritmu, bet tie man bija jautri brīži, jo tas bija gluži kā, jā, es esmu režisors.
Jude Weng, režisora direktors Atrodot ‘Ohana , no viņas personīgās kolekcijas.Foto: Jude Weng pieklājība
KĀDA IR LABĀKĀ DAĻA PAR BŪT PAR DIREKTORU?
Darbs ar citiem un citu iedvesmošana bija izplatīta tēma starp sievietēm, ar kurām es runāju, un, kā man teica Skogland, vislielākais prieks man ir tad, kad mēs darām ainu, jo tur tā sanāk. Komplekts ārējam cilvēkam izskatās kā haoss, un tad tas cinkojas. Un tad mēs visi skatāmies. Kad mēs kopā esam izveidojuši ainu, kadru, kas ir ārkārtējs, neatkarīgi no tā, vai tas ir kostīmu un apgaismojuma apvienojums, kas darbojas, brīdī, kad mēs visi esam pielīmēti. Mums visiem ir kopīga šī sasnieguma sajūta, ka katram no mums bija sava loma, lai to atdzīvinātu. Es uzskatu, ka tas ir elektrisks.
Man patīk, cik tas ir sadarbīgs, sacīja Bekvits. Rakstīšana ir tik vientuļa, bet režija ir tāda, darīsim to visi kopā. Tas varētu būt fiziski prasīgs, garīgi prasīgs un noplicinošs šajos veidos. Bet es domāju, ka garam, dvēselei, sirdij tas ir ļoti atjaunojošs radošā procesa ziņā.
abc tiešraide tiešsaistē bez maksas
Tādam kā Seidelmans maģija notiek ilgi, pirms kāds pat uzkāpj uz komplekta. Es domāju, ka, izstrādājot projektu, sadarbojoties ar rakstniekiem, sadarbojoties ar iestudējuma dizaineru, operatoru, lai iedomātos, par ko ir stāsts, kas ir svarīgi, kas tajā ir unikāls, kā tas izskatīsies, kas varētu būt aktieri, zināmā mērā faktiskā filmēšana. Tas ir mainīgs process. Lai gan tas ir jautri, iegūstiet filmu, kuru varat redzēt uz leju ar celuloidu, video vai digitālu, taču tā ir ikdienas sastāvdaļa. Patiesā izklaide ir tās konceptualizēšana un radošo partneru apvienošana, ar kuriem vēlaties strādāt, aiz kameras vai kameras priekšā.
Es mīlu, mīlu, mīlu savu darbu, Deiviss atzīmēja. Jums tas jābauda. Lai izbaudītu tos mirkļus un šīs attiecības, kurās jūs sākat strādāt ar šiem neticami talantīgajiem cilvēkiem, un pēc tam arī piegādājiet saturu, kas patiesībā skaisti ietekmē auditoriju un pārvieto auditoriju uz sociālo ceļu, kā jūs vēlaties, lai pasaule iet. Man šķiet, ka tāpēc es daru lietas, kā arī palīdzu atbalstīt citas sievietes un dot viņiem šo iespēju. Ja redzat, ka tur ir sievietes vārds, ir kāda maza meitene, kas to redzēja un līdzinājās: Ak, es varbūt varu darīt šo darbu.
Kari Skogland filmēšanas laukumā Piekūns un ziemas kareivis .Foto: pieklājīgi no Kari Skogland
VAI RŪPNIECĪBĀ IR CERĪBA UN OPTIMISMS SIEVIETĒM?
Ir daudz ko svinēt, runājot par sieviešu filmām un smago darbu nozarē, it īpaši ar balvu atzinību šogad, bet vai ir vispārēja pozitīva gaisotne, ka mēs beidzot virzāmies pareizajā iekļaušanas un svinēšanas virzienā un sieviešu vienlīdzība? Pēc kustības #MeToo radikāla maiņa notika, Deiviss novēroja. Esmu vadījis, es joprojām esmu tur. Es esmu tik pateicīga jebkurā laikā, kad saņemu darbu, man tas patīk. Es cīnos par saviem darbiem, cenšos tos iegūt, esmu tik satraukti, jo nespēju noticēt tam, kas pēdējos gados ir noticis ar visām šīm iespējām, un cilvēki beidzot saprot, ka viņi nav pieņēmuši darbā sievietes un mums ir vajadzīga šī balss. Tagad piedalīšos šovos, kur tikai sievietes režisores. ES izdarīju P-ieleja , bija visas sievietes. Tagad es esmu šovos, kur ir vismaz trīs sievietes režisores vai visas kameras sievietes; tas ir neticami, maiņa.
Man noteikti ir vairāk sanāksmju nekā jebkad agrāk, sacīja Vengs. Es tikko vadīju savu pirmo funkciju ( Atrodot ‘Ohana ) noteikti ir atvēris daudz durvju, un visa mana TV režija ir atvērusi daudz durvju. Bet tas ir interesanti, kad es saņemu projektus, citu cilvēku interese par mani palielinās, ja tas nav balts vīriešu kārtas vadītājs. Es ticu, ka varu vadīt kaut ko tādu, kas saistīts ar baltu metāla svinu, es labprāt vadītu kaut ko, kas saistīts ar baltu vīriešu svinu, bet es domāju, ka cilvēki uz mani skatās, es esmu sieviete, es esmu krāsaina sieviete un Es domāju, ka viņi domā, ak, ideāls pārī ir, ja viņa varētu darīt kaut ko tādu, kas ir Āzijas amerikānis, vai arī viņa varētu darīt dažus, kas ir īpaši šajā kategorijā. Es, starp citu, joprojām esmu pateicīgs par to, ka mani uzskata par šiem projektiem, es saku jā daudziem šiem projektiem. Bet es jūtu, ka tad, kad es uzņemu šīs sanāksmes, kurās nav krāsaina cilvēka, es vienkārši neuztveru šīs iespējas tik nopietni.
Delaney teica, ka arī viņa izjūt lielu optimismu un līdzīgi kā Vengai, ka viņas rasei ir nozīme tajās lietās, kuras viņai piedāvā. Es noteikti ievēroju, ka cilvēki pie manis nāk pēc stāstiem par melnādainām sievietēm. Es domāju, ka viņiem ir taisnība to darīt, bet es arī vēlos, lai es varētu atgriezties un pastāstīt stāstu par balto vīriešu varoņiem, jo tas nāk pilnā lokā, un man būs pieredze. Es domāju, ka es saņemu iespējas, kuras, iespējams, es nebūtu guvis pirms pieciem gadiem.
Es domāju, ka mēs esam tālu pāri brīdim, kad cilvēki ir līdzīgi, vai viņi to var izdarīt? Braients teica. Tas pat vairs nav jautājums. Galvenais, ko esmu pamanījis, ir darbs ar pieredzējušiem scenogrāfiem un pieredzējušiem redaktoriem un visiem šiem cilvēkiem, kuri jau ilgu laiku strādā šajā nozarē, es vienmēr biju pārsteigts, cik daudz viņi teica: wow, jūs, puiši, tas nozīmē, jūs sievietes , ir tik sadarbības. Jūs vēlaties dzirdēt mūsu viedokļus. Es domāju, ka tas ir kaut kas, no kā nozarei ir daudz ko gūt. Protams, man ir ego, bet es to neturu virs gabala, kuru mēs cenšamies izgatavot. Es vienmēr gribu cilvēku zināšanas, un tad es varu izsvērt savu viedokli un mēs varam piezemēties vietā, kuru mēs abi jūtam apmierināti. Es saprotu, ka tas ne vienmēr notiek ar režisoru vai demonstrācijas vīrieti. Es jūtos ļoti iedrošināta, un daudzas manas iecienītākās lietas, pie kurām esmu strādājis, bija patiešām spēcīgas sieviešu komandas.
Nikole Bekvita filmēšanas laukumā Kopā Kopā .Foto: Tiffany Roohani / Bleeker iela
nākamā dextera sezona
KAS IR JŪSU LABĀKĀS PADOMS DIREKTORU APSTIPRINĀŠANAI?
Lai iegūtu vairāk izcilu Deivisa padomu, viņa piedāvāja: Jums vienmēr jāsaka sev jā. Jums pašiem jāfilmē lietas. Jums pašiem ir jāparāda lietas. Jums jāpiesakās filmu festivālos. Jāiet uz sapulcēm. Tas esat viss, tas ir jūsu apņemšanās. Es jutos kā manā karjerā iestājusies krīze, kad es piedalījos milzu filmā, un tad viņi mani atlaida. Es biju mājās un man bija kā: Ak dievs, mana karjera ir beigusies. Es uztaisīju īsfilmu, tā saucās Nav alternatīvu meiteņu un es filmēju lietas, kas man patika. Neviens Holivudā man nevarēja pateikt, ka es neesmu režisors, lai man būtu režisors, man tikai jāpieņem kamera un jāizstāsta stāsts, un es esmu režisore. Tāpēc es biju, izdrāž tevi Holivuda, es esmu režisors. Ja es sēdētu savā gultā un raudātu, es ļautu viņiem uzvarēt. Es uztaisīju šo īsfilmu, un pēc tam nepilnu divu nedēļu laikā es saņēmu zvanu nomainīt režisoru Billijs Medisons . Jums ir jālido ar visu pasaules pārliecību. Pat ja jūs domājat, ka jums nav pārliecības, neviens to nezina. Vienkārši izliecies.
Skogland piedāvāja līdzīgus padomus un teica: Jums ir jāiegulda sevī, kas nozīmē finanšu ieguldījumu, protams, regulāri sviedri. Pat ja jums kādu laiku ir jābūt viesmīlei, ko esmu paveicis, man nācās sevi atbalstīt citos veidos. Bet, tiklīdz esat apņēmies sevi un redzat sevi kā režisoru vai režisoru-rakstnieku, es sevi redzu kā režisoru, rakstnieku, producentu, jo esmu nēsājis visas cepures. Tas ir tavs darbs. Tas nozīmē, ka katru dienu jūs piecelties un pavadāt laiku šajā darbā.
Skogland pārzina arī darba krīzes vadības aspektu, un tas viņai palīdzēja atrast līdzsvaru savā dzīvē gan komplektā, gan ārpus tā. Esmu ļoti lepna. Man ir divas skaistas meitas. Visi man teica, ka es to nevaru izdarīt, man nevarētu būt ļoti aktīvs kinorežisors, karjera, rakstnieks, karjera un ģimene. Tas bija līdzsvarojošs akts, kas nevarēja notikt, un es to izdarīju. Tāpēc neklausieties naysayers. Tas jums ir jādara: noformējiet savu dzīvi tādu, kādu vēlaties, un izvēlieties padarīt savu ģimeni normālu, lai arī kas tas būtu, jo, kamēr ir daudz mīlestības ... upuris nāks ar visiem panākumiem. Tas nekad nav viens virziens. Jums var būt viss, tas būtu mans lielais vēstījums.
Gandrīz katrā sarunā, kas man bija, tika uzsvērta to, cik svarīgi ir meklēt līdzcilvēku sieviešu režisores, jo Braients atklāja, ka viņa ir pievērsusies iepriekšējai Shrill direktore Nataša Lione, lai saņemtu padomu. Mani visvairāk uztrauca iespēja būt ļoti klātesošam režisoram, bet arī ļoti klātesošam aktierim, kurš varēja darīt abas lietas. Viņas lieliskais padoms bija, ka jūs paļaujaties uz otro komandu. Es tik cieši paļāvos uz savām stand-ins, jo varēju iedomāties, kā es to izpildu, vai arī zināju, kādas emocijas mēs centāmies nodot. Šāda veida lietas bija lietas, par kurām es iepriekš īsti nebiju domājusi, un tās ir līdzīgas kā fiziskā redzējuma izpildes uzgriežņi un skrūves, bet arī emocionālais stāsts un visu šo sitienu sitieni un pārliecināšanās, ka esat pārklāts .
Braiente arī pati mācījās vai apstiprināja vairākas stundas. Es domāju, ka lielākā daļa sieviešu ir iedzimtas diezgan labas klausītājas. Es teiktu, izmantojiet šo prasmi, bet nebaidieties arī būt par stāstītāju, kurš saka nē. Man noteikti bija brīži, kad tas var justies grūti. Dažreiz jums šķiet, ka esmu 14 gadus veca meitene ar mugursomu, piemēram, piemēram, vai mēs varam visu, un tas ir kā nē. Es esmu boss, mazā. Bet man noteikti patīk sadarboties ar režisorēm sievietēm, un es domāju, ka jo vairāk darbu sievietes režisores var uzņemties, jo bagātāka būs mūsu filmu un televīzijas pasaule.
Bekvits piekrita un teica: Tu to vari, bet tas katram ir savādāk. Es domāju, ka joprojām ir daudz pārspīlētu un drausmīgu veidu, kā vadīt komplektu vai būt atbildīgam vai vadīt. Tā tam nav jābūt. Jūs varat vadīt ar maigumu, un labākais režisors dod iespēju visiem apkārtējiem darīt savu labāko darbu. Nebaidieties būt mīksts.
Izstāstiet visu autentiskāko stāstu versiju, ko varat pastāstīt, un mēģiniet atrast veidu, kā personalizēt un ievietot īkšķa nospiedumu uz stāstiem, tas bija tas, ko Delaney ieteica, piebilstot, ka, veidojot ceļu, lai lietas izskatītos citādi un justos citādi, viņa bija uzdots domāt par to, kā turpināt virzīt savu personīgo adatu tieši šī personīgā stila virzienā.
Jums ir jāsaglabā savs viedoklis, Seidelmans piekrita. Jums ir daudz sadarbības partneru, un jūs vēlaties, lai viņi justos novērtēti, un jūs patiešām novērtējat viņu viedokli. Bet, ja neuzturat savu viedokli, jūs varat viegli pārņemt pārāk daudz viedokļu vai apmaldīties. Daļa no tā ir izdomāt, kas ir laba ideja un kas nav laba ideja, un kāda ir laba ideja jums. Kad es to izdarīju Smithereens un Izmisīgi meklēju Sūzanu , Es zināju, ka man ir viedoklis par šīm filmām, es zināju, ka varu tos varoņus padarīt labākus nekā cits režisors. Man nācās ticēt, vai tā ir taisnība vai nē. Bet man bija jāsāk no šīs pozīcijas.
kādā kanālā svētdien ir seahawks spēle
Vengai vissvarīgākā mācība, ko viņa vēlējās sniegt, ir tā, ka režija ir izcili izpildāma un sasniedzama. Filmu veidošana ir kļuvusi tik demokratizēta, ka ikvienam ir pa spēkam paņemt mobilo tālruni vai paņemt 5D kameru. Visi šie rīki mums tagad ir pieejami. Jums nav nepieciešama neviena atļauja, lai ietu un kaut ko izveidotu, ietu kaut ko taisīt, ejiet, lai parādītu cilvēkiem, ko jūs varat darīt. Tāpat negaidiet, ka pirmā izdarītā lieta būs fantastiska. Režisors ir amats, un amatniecība nozīmē, ka tas ir kaut kas, ko jūs ieguldījāt 10 000 stundu laikā, lai uzlabotu šo prasmi.
Es teiktu, ka otra lieta ir, ej un dzīvo interesantu dzīvi, Vens turpināja. Dzīves veids, kuru esat nodzīvojis, un veida pieredze, ko jūs gūstat kā cilvēks, veicina jūsu pieredzes iestatīšanu, to, kā jūs saistāties ar cilvēkiem, kā jūs pārvaldāt cilvēkus, kā jūs pārvarat krīzi, visas šīs lietas. Tās ir lietas, kuras nevar iemācīties kino skolā. Tāpēc es patiešām aicinātu cilvēkus dzīvot interesantu dzīvi, turpināt veidot lietas un nekad nepadoties, jo man vajadzēja 21 gadu no kino skolas, lai izveidotu savu pirmo spēlfilmu. Skaidrs, ka es vēlētos, lai tas neilgtos. Bet es priecājos, ka beidzot esmu šeit un tas ir absolūti bijis ceļojuma vērts.
Es domāju, ka mēs esam patiešām aizraujošā laikā, runājot par sieviešu stāstniecēm, sacīja Vena. Noteikti ir vairāk iespēju, kas paveras. Bet ir aizraujoši redzēt arī to, ka parādās vairāk vidējās klases filmu, pateicoties straumēšanai un šāda veida platformām. Tāpēc cerams, ka šīs iespējas turpina atvērt durvis sievietēm. Bet es nevaru pietiekami uzmundrināt sievietes, mēs patiešām esam kopiena un varam viens otram palīdzēt. Jo vairāk mēs atgriežamies un pasniedzam roku, tas tikai rada šo patiešām brīnišķīgo dāvināšanas un atbalsta ciklu.