Mēs progresējam, mēs esam. Bet joprojām ir liels darījums, kad sieviete nopelna vietu režisora krēslā. Kad es runāju ar septiņiem izciliem “’s” režisoriem Tas ir tas, ko izskatās režisors skaņdarbs, lielākā daļa sieviešu paskaidroja, ka viņiem īsti nebija tā brīža, kad viņi saprata, ka ir oficiāli režisori. Viņi bija vai nu pārāk aizņemti, jūs zināt, režija un paveicot darbu, vai arī jau no sirds zināja, ka šis nosaukums ir piemērots. Tomēr man patika dzirdēt par Sjūzenas Seidelmanas pieredzi 1982. gada Kannu kinofestivālā, kad viņa piedalījās ar savu filmu Smithereens un sapratu, tas ir tas. Tagad esmu režisors.
Pirmo reizi es sapratu, ka esmu režisore, kad devos uz Kannu kinofestivālu, jo mana pirmā filma Smithereens man un visiem iesaistītajiem bija pārsteidzoši un šokējoši pieņemts tur notiekošajās sacensībās, Seidelmans man pagājušajā mēnesī pastāstīja par Zoom. Es domāju, ka es nokļuvu Kannās un paskatījos apkārt, un es redzēju visus šos filmu plakātus, un es redzēju ne tikai Holivudas producentus, Eiropas producentus, cilvēkus, par kuriem es biju lasījis vai dzirdējis, un es sapratu, ka esmu šeit. Mana filma tiks rādīta uz lielā ekrāna, un tā noteikti bija sirreālistiska sajūta. Toreiz man ienāca prātā, ka šī nav tikai filmu skola. Tā bija reālā pasaule.
cik šodien ir ufc laiks
Uz jautājumu, vai tas bija viņas karjeras izrāviena brīdis, Seidelmana apstiprināja, ka tā ir. Tas tomēr plaši atvēra durvis. Pirms Smithereens iznāca, es pabeidzu kino skolu un [mēģināju] domāt, ko darīt. Es patiešām spēlējos ar domu iziet uz LA un klauvēt pie durvīm, un, cerams, ja es pieklauvēju pietiekami daudz durvju, es varētu būt kāda palīga palīgs. Es zināju, ka tas ir iespējams ceļš, kas ne vienmēr noved pie režijas, jo joprojām nav tik daudz sieviešu, kas režisē, bet varbūt jūs varētu nokļūt producenta vai studijas vadītāja darbā. Tāpēc būdams nepacietīgs un būdams arī ņujorkietis, es nolēmu nē, es palikšu Ņujorkā un mēģināšu to izdarīt pats un veikt neatkarīgo maršrutu. Pēc Smithereens spēlēju Kannās, pēkšņi es atklāju, ka man nav jā klauvē pie šīm durvīm. Man nebija jācenšas iegūt aģents, aģenti man zvanīja filmas atzīšanas dēļ. Man nācās izlasīt daudz lietu un apmēram pusotru līdz divus gadus gaidīju, pirms es saņēmu savu pirmo studijas filmu, kaut ko, pēc kura es jutu, ka būšu īstais režisors, un man bija viedoklis par to.
Seidelmans, kurš arī vadīja Izmisīgi meklēju Sūzanu un Viņa-Velns , 70. gadu beigās devās uz filmu skolu un 80. gadu sākumā sāka režisēt, un dažas režisores sievietes meklēja iedvesmu. Toreiz es vadīju īsfilmas, un man nebija ne mazākās nojausmas, kā režisoram vajadzētu ģērbties, nemaz nerunājot par režisori sievieti, jo nebija tādu, par kurām es tiešām zinātu. Es biju dzirdējis par dažiem, bet lomu modeļu nebija daudz, un noteikti nebija neviena attēla vai ļoti maz, par kuru es zināju, ka sievietes filmē. Bet, kā viņa paskaidroja, tas nejutās radikāli vai kā es vienīgais. Pieaugot un dodoties uz filmu skolu Ņujorkā, pasaule bija ļoti neatkarīga. Tātad [nejutos, ka es] būtu pret Holivudas sistēmu vai tamlīdzīgi. Neatkarīgajā filmu pasaulē patiesībā bija runa par to, kas jūs bijāt, nevis par savu dzimumu. Tāpēc bija vēl dažas indie sieviešu režisores, par kurām es zināju, ka strādā apmēram tajā pašā laikā, kad es biju, bet, protams, Holivudā es nevienu nezināju. Es sāku skatīties dažu Eiropas sieviešu režisoru filmas. Tas bija sava veida interesanti, jo es domāju, ka viņu sistēma tiek vadīta citādi. Tas nebija zēnu klubs. Tas bija vairāk valdības finansējums un atzinība mākslai, nevis bizness. Vācijā, Francijā un Itālijā bija daudz vairāk režisoru.
Sjūzena Seidelmana no viņas personīgās kolekcijas.Foto: Pieklājīgi no Susan Seidelman
Pēc filmu skolas Ņujorkā, kad viņa sāka veidot īsfilmas, Seidelmana sacīja: Feminisms tur bija un cilvēki bija jūtīgi vai saprotoši, it īpaši akadēmiskajās aprindās, lai nebūtu šovinisti un izturētos cūcīgi, bet gan lai izturētos pret visiem cilvēkiem . Mani NYU draugi galvenokārt ir vīrieši, jo toreiz kino skolā, manuprāt, manā klasē bija 35 cilvēki, pieci bija sievietes un 30 bija puiši. Tāpēc lielākā daļa cilvēku, ar kuriem es strādāju, bija puiši. Bet man šajā pasaulē klājās labi. Smithereens bija sava veida tiešs pagarinājums tam. Es joprojām strādāju ar cilvēkiem, kuriem es jutos pazīstams, atrodoties blakus, ka jutos ērti režisēt, kameras priekšā un aiz kameras. Es nekad nedomāju, oh, es esmu režisors. Es tikai domāju, ka mēs visi veidojam filmu. Bet jā, es esmu režisors, un tas ir mans stāsts un mans viedoklis, un, ja jūs vēlaties būt apkalpē un man palīdzēt, jūs to respektējat.
Apkalpes joprojām pārsvarā ir vīrieši, viņa turpināja. Tāpēc sievietēm daudzus gadus bija daudz grūtāk pat iegūt šāda veida amatus. Ejot uz komplekta, jūs patiešām atrodaties puišu jūrā. Tas ir tikai fakts. Jautājums, kas man vienmēr rodas un radās līdz brīdim, kad es pie tā pieradu, bija, kā jūs kā sieviete sarunāties par varas spēlēm tieši šajā vīriešu pasaulē? Mana atbilde parasti ir, tas ir ne tikai vīrietis, bet arī daudz viedokļu. Ikviens ir atbildīgs par savu nodaļu, un viņam ir ļoti spēcīgs viedoklis par to, ko viņš dara. Kā režisoram jūsu uzdevums ir pārliecināties, ka jūs varat pārvietoties pa visiem šiem ūdeņiem, apvienot visus vienotā redzējumā, jūsu, direktora, bet nepadarot cilvēku atbalstu. Tajā ir iesaistīta daudz psiholoģija, un jūs vēlaties būt stingrs un nešķist nevēlams, bet tajā pašā laikā nevēlaties apvainot cilvēkus un būt sievietei, it īpaši agrākajās dienās, kad mūsu bija tik maz , jūs nevēlaties, lai jūs uzskatītu par kuci vai liktu cilvēkiem darīt lietas, kas jums apgrūtina dzīvi.
Seidelmanas padoms topošajiem filmu veidotājiem ir tāds, ka jums jāsaglabā savs viedoklis, par kuru viņa labi zina, ka šajā biznesā tas nav viegli. Jums ir daudz sadarbības partneru, un jūs vēlaties, lai viņi justos novērtēti, un jūs patiešām novērtējat viņu viedokli. Bet jūs varat viegli pārņemt pārāk daudz viedokļu vai apmaldīties, ja neuzturat savu viedokli. Daļa no tā ir izdomāt, kas ir laba ideja un kas nav laba ideja, un kas ir laba ideja jūs . Tā kā tur ir daudz labu ideju, taču, ja tās nav īstā ideja jums vai jūsu filmai, tā var novirzīt jūs nepareizajā virzienā. Cits padoms, ko es dotu, ir izvēlēties pareizo projektu, ko es uzzināju, ka ne visi var visu izdarīt labi. Zināt, kādas ir jūsu stiprās puses vai kāds ir jūsu viedoklis, ko varat dot projektam, ir ļoti svarīgi, jo jūs neesat labākais direktors katram projektam. Kad es to izdarīju Smithereens un Izmisīgi meklēju Sūzanu , Es zināju, ka man ir viedoklis par šīm filmām, es zināju, ka varu tos varoņus padarīt labākus nekā cits režisors. Man nācās tam ticēt, neatkarīgi no tā, vai tā bija patiesība vai nē. Bet man bija jāsāk no šīs pozīcijas.
Viņa arī mudina citus. Ir ļoti svarīgi izvēlēties pareizos partnerus, izvēlēties pareizos ražotājus, ar kuriem sadarboties. Dažreiz jums nav greznības izvēlēties savus ražotājus, jūs vienkārši esat sajūsmā par darbu un iespēju. Bet tas ir patiešām svarīgi, un tas rada pārmaiņas. Kad viņa uzņēma savu pirmo studijas filmu, Seidelmana apzinājās tādu producentu izvēli, kuri, manuprāt, netiks mani iebiedējuši vai lūkojās man pāri plecam, un, otrkārt, uzminēju radošās izvēles, kuras izdarīju.
Viņa šobrīd paliek cerīga pret citiem filmu veidotājiem, sakot: ja paskatās uz pēdējiem pieciem gadiem pirms pandēmijas, tas ir bijis lielisks laiks režisorēm sievietēm. Viņu ir tik daudz vairāk. Es domāju, ka daļa no tā ir saistīta ar internetu un straumēšanu, kā arī citām lietām. Kādu laiku TV spēlēja otro biznesu kino biznesā. Tad lietas sāka griezties un patiešām gudri, radoši cilvēki sāka veidot lielisku televīziju. Materiāls, kas tika veidots televīzijai, kļuva daudz interesantāks, nervozāks un izaicinošāks nekā daudzas filmas, kas tika veidotas teātri.
laimes rats šovakar
Galu galā viņa gaida, kad citi varēs piedzīvot savu iecienīto darba daļu, kas ir gandrīz viss iepriekšējais faktiski filmēšana. Izstrādājot projektu, strādājot ar rakstniekiem, sadarbojoties ar iestudējuma dizaineru, operatoru, lai iedomātos, par ko ir stāsts, kas ir svarīgi, kas tajā ir unikāls, kā tas izskatīsies, kas varētu būt aktieri, zināmā mērā faktiskā filmēšana . Tas ir mainīgs process. Lai gan ir jautri iegūt filmu, kuru varat redzēt uz leju ar celuloidu, video vai digitālo, neatkarīgi no tā, kas tā ir, tā ir ikdienas sastāvdaļa. Patiesā izklaide ir tās konceptualizēšana un radošo partneru apvienošana, ar kuriem vēlaties strādāt, aiz kameras vai kameras priekšā.
Straumēt Izmisīgi meklēju Sūzanu vietnē HBO Max